viernes, 28 de mayo de 2010

Spot Creativo

Ayer por la tarde Madrid se convirtió en una expectación por un anuncio que la compañía petrolífera Galp Energía estaba llevando a cabo durante una semana, colocando anuncios en marquesinas. Ayer se descubrió al final la maravillosa campaña de promoción de esta marca.

Es la primera vez en España que se emite un anuncio simultáneamente en varias cadenas de televisión, y además, en directo, es decir, a las 20:30 de la tarde, en Madrid, y desde diferentes lugares emblemáticos de la capital, se llevo a cabo la suelta de varios globos naranjas.

Esta campaña forma parte de la iniciativa de mostrar por parte de Galp Energía transparencia, su cercanía a las personas.




Información obtenida de:
http://vertele.com/noticias/27164/primer-spot-directo
http://www.galptuenergiapositiva.com/galp/index.php
http://blogs.periodistadigital.com/dircom.php/2010/05/28/galp-energia-protagoniza-el-primer-spot-

jueves, 27 de mayo de 2010

Cortinillas Creativas

Dentro de mi pasión por la televisión y la esperanza de poder trabajar en ella algún día, propongo este post como reconocimiento a todos aquellos profesionales que hacen esas pequeñas piezas de arte y que pasan normalmente desapercibidas ante nosotros cuando vemos la televisión. Estoy hablando de las cortinillas, esas autopromociones de 30 segundos que nos dan paso a la publicidad y a la vuelta al programa en cuestión. Destacar que existen organismos que premian la labor de estos equipos que dedican su esfuerzo a elaborar cosas, a mi modo de ver, absolutamente maravillosas, y por tanto creativas, en el sentido de sorprendentes y divergentes entre sí.




















Información obtenida de:
http://www.rtvc.es/notasdeprensa/la-imagen-de-rtvc-recibe-dos-nuevos-premios-internacionales-6520.aspx
http://www.formulatv.com/1,20100421,14817,1.html
http://www.aga-asturias.org/index.php?opcion=6
http://www.formulatv.com/videos/1827/vida-promax-de-plata-a-esmadridtv-por-mejor-identificativo-de-canal/
http://www.formulatv.com/videos/1828/arte-promax-de-oro-a-esmadridtv-por-mejor-identificativo-de-canal/
http://www.formulatv.com/videos/851/esta-es-la-pieza-de-tvac-seleccionada-por-el-anuario-select-h/

domingo, 16 de mayo de 2010

Objeto Creativo

Mi objeto creativo va en relación a la creciente preocupación por el medio ambiente, mezclado también con la generalización de las nuevas tecnologías en la vida cotidiana.

Consiste en una base, preferentemente madera o plástico, en la que mediante una bisagra se abre y se cierra. Posee, aunque en la imagen no se observe, dos anclajes de los que se puede utilizar para poner un cinta que vaya al cuello y a la cintura, de forma que se pueda apoyar a la altura de la pelvis, y que no se caiga.

Este soporte, a su vez, y aquí radica su importancia, en la colocación, detrás y delante de dos placas solares que alimente al ordenador que vaya encima de él, de modo, que si observamos que la batería de nuestro ordenador portátil se va a acabar, podamos enchufarlo y utilizar la energía lumínica del sol.
Su importancia radica, desde mi punto de vista, en que se puede ir por la calle caminando y tener este soporte apoyado en la cintura, mientras también se observa el correo, se ve una serie, etc. Se puede tener ya, aparte de los dispositivos móviles, de una conexión a internet, o simplemente, poder estar revisando un texto, una factura...


Está principalmente dirigido a los ejecutivos, personas que no disponen de mucho tiempo a lo largo del día, y que en el transcurso de ida o vuelta al trabajo, puedan estar revisando informes, o presentacions que posteriormente tendrán que desarrollar.
Los inconvenientes que presenta es que en un día nublado o de lluvia no se pueda utilizar, pero lógicamente, tampoco se debiera de ir por la calle con el ordenador encendido y utilizándose, por lo que su uso por tanto no es necesario.

Se puede utilizar encima de mesas y escritorios, así como enchufarlo a la corriente eléctrica.

Fuentes:
Las imágenes proceden del Banco de Imágenes y Sonidos del CNICE
Sonido: http://www.youtube.com/watch?v=9r8FVef6LB8


Autofotorretrato

Al fín!!! Después de tantos días esperando poder colgar este post, al fin ha llegado la hora. Consiste, como su nombre indica en una de las partes más importantes del trabajo del curso, este blog, pero junto al autofotorretrato, es decir, una imagen que nos identificase, que nos representase, que de alguna manera al verla pudiésemos ver en ella la personalidad de cada uno de nosotros.
A mi, en este caso, se me ocurrieron distintas ideas, pero no cuajaban del todo. Mi personalidad es diferente al resto de personas, pero también con mis cualidades similares. A lo largo de todo el cuatrimestre pensaba en el futuro, en mi personalidad como rasgos distintivos, en cómo me ve la gente... Al final, surgió esto, pero en el buen sentido. Creo que me identifica en el campo profesional, ya que tampoco, y en relación a cómo soy, no me gusta expresar mis sentimientos, gustos y demás pensamientos.


Este autofotorretrato está compuesto por mi futuro, al que espero poder dedicarme. Como se ve, está formado por una pantalla de televisión y una cámara de televisión. Esos son los objetos físicos en sí. El significado de todo en sí, es, que en un futuro no muy lejano espero dedicarme a mi pasión, la televisión. Las barras de colores y la cámara en esa posición representan que estaré detras de ella, es decir, querré dedicarme a realizador y/o productor. Los periódicos de fondo representan que me gustaría tambien desarrollar mi faceta profesional en el ámbito de la información diaria. De algún modo también la forma de colocación de la cámara, y a lo que me dedico va en relación a mi modo de ser, tímido, cohibido, y con preferencia por estar en la "sombra".

viernes, 14 de mayo de 2010

Test Creativos

¿Se puede medir la creatividad? Parece ser que sí. Según algunos, la creatividad como tantos otras cosas intangibles e indeterminadas sí se pueden medir. Personalmente creo que no es así, ya que como se ha intentado reflejar a lo largo de todo este blog sobre creatividad, dudo mucho de que exista un término convencional al respecto de lo que es la creatividad, y por tano, en esta nube de indeterminación, creo que muy complicado sería definir algo así. Otros términos y facetas del ser humano tampoco se pueden medir, como es el amor, la amistad, la razón...

Comprendo que por parte de los estudiosos de la creatividad se intente llegar a un punto común, o que al menos sea tratado como una disciplina científica como tal, con sus conceptos claros, procedimientos, etc.

Sin embargo, y puede que peque de desconocimiento (seguramente sea así), mi saber acerca de la creatividad no ha aumentado a lo largo de todo el curso, y por ello, así lo demuestro.
Aún así, y según lo visto en clase, muestra algunos links donde se pueden medir la creatividad:

http://ideasana.fundacioneroski.es/web/es/06/test/
http://tests.infoartperu.com/es/test_creatividad.htm

Ideario

En relación a lo visto en clase, el profesor nos mandó a que en nuestro blog pusiésemos un post relacionado con los idearios, esas formas de vida qeu en ocasiones y a lo largo de toda la historia han cambiado el mundo. Nos referimos por ejemplo al ideario de Martin Luther King, o a Gandhi. Como siempre y siguiendo la costumbre de poner en los post las definiciones de cada término, procederemos a hacerlo también en este caso con el concepto de ideario, según la RAE:
  1. Repertorio de las principales ideas de un autor, de una escuela o de una colectividad.
  2. Ideología. Conjunto de ideas fundamentales que caracteriza una manera de pensar.





Visto lo cual, el mejor ideario y que de alguna forma identifica mi forma de ser y pensar es el siguiente:

Siempre me he inclinado a pensar bien de todo el mundo; evita muchos problemas.

Si encomiendas a un hombre más de lo que puede hacer, lo hará. Si solamente le encomiendas lo que puede hacer, no hará nada.

miércoles, 12 de mayo de 2010

La mente creativa

Explicación correspondiente al Tema 2 del programa de la asignatura

En creatividad existen diversas formas de ser creativo, y nuestro pensamiento tiene mucho que ver en relación a cómo están organizadas las estructuras mentales y el desarrollo que posteriormente llevamos a cabo. Según el tipo de pensamiento, lo que pensemos, cómo, y el resultado tendremos un tipo u otro de pensamiento, o mejor dicho, habremos utilizado un pensamiento distinto en cada caso.

Pensamiento divergente versus pensamiento lógico


De Bono encuentra que el pensamiento lógico, que es fundamentalmente hipotético y deductivo, tiene una gran limitación de posibilidades cuando se trata de buscar soluciones a problemas nuevos que necesitan nuevos enfoques ya que se mueve buscando una respuesta determinada o convencional y encuentra una única solución al problema. El término pensamiento lateral o divergente fue acuñado para diferenciarlo del "pensamiento lógico", al cual llamó pensamiento vertical. Los caminos del pensamiento lateral son situaciones extrañas absurdas o ilógicas, para nuestro cerebro y requieren una explicación. Exponemos algo que debe ser resuelto, parece muy difícil de solucionar, pero si pensamos lateralmente, evitando lo lógico o lo obvio, enfrentamos viejos y nuevos problemas con nuevas ideas. El pensamiento lateral actúa liberando la mente del efecto polarizador de las viejas ideas y estimulando las nuevas y lo hace mediante la perspicacia, pero sobre todo mediante la creatividad y el ingenio, procesos mentales con los que está profundamente unido.

  • Lo imposible.


Los objetos imposibles son una serie de objetos imaginarios porque su construcción en las tres dimensiones conocidas no se puede dar. La representación de estos objetos es por medio de dibujos.

Existen varios tipos de objetos imposibles. Hay algunos en que el ancho se convierte en el alto o en la profundidad, de manera que observando área por área el dibujo tiene lógica, pero no así es su totalidad. Otros simplemente nos engañan con la perspectiva en que son plasmados, pues en el dibujo se pueden interpretar dos perspectivas y ninguna es correcta. El ejemplo clásico es el hipercubo. El artista sueco Oscar Reutersvärd es considerado el padre de los objetos imposibles por sus obras pioneras. No obstante, se los asocia al artista holandés M.C. Escher, que fue quien los popularizó en los círculos artísticos.

Sin embargo, a veces, por objetos imposibles se entiende aquellos que se asemejan a los creados por el artista francés Jacques Carelman, que se caracterizan por ser absurdos o inútiles. Estos últimos son el tipo de objeto imposible con el que hemos hecho más hincapié y trabajado en clase.

  • Azar, caos y necesidad


El azar es una cualidad presente en diversos fenómenos que se caracterizan por no mostrar una causa, orden o finalidad aparente. Dependiendo del ámbito en el que se aplique podemos distinguir diferentes tipos de azar como el matemático o el azar en los modelos científicos. .

El caos es la complejidad de la causalidad en la relación entre eventos. Esto significa que cualquier evento insignificante del universo tiene el poder potencial de desencadenar una ola de eventos que alteren el sistema completo. Un ejemplo habitual es el efecto mariposa, que plantea que el aleteo de una mariposa en un rincón del mundo puede desencadenar un tornado en el otro. Aplicándolo a la mente creativa, podemos afirmar que, por ejemplo, una vez que damos con una idea principal, de ella se desencadenarán una multitud de ideas secundarias.

La necesidad para una persona es una sensación de carencia unida al deseo de satisfacerla, por ejemplo, sed, hambre, frío, afecto... Las necesidades son inherentes en el ser humano.

Maslow realizó una jerarquía de necesidades del ser humano:

- Necesidades fisiológicas, comida, bebida, vestimenta y vivienda.
- Necesidades de seguridad y protección.
- Necesidades de pertenencia, afecto, amor y amistad.
- Necesidades de autorrealización, de lo que es uno capaz de hacer, de pensar, de llevar a cabo… autocumplimiento.

http://es.wikipedia.org/wiki/Creatividad

http://es.wikipedia.org/wiki/Pir%C3%A1mide_de_Maslow

lunes, 10 de mayo de 2010

Grupo, sociedad y creatividad

Explicación correspondiente al Tema 11 del programa de la asignatura

Hemos comentado alguna técnica para desarrollar y potenciar la creatividad en grupo como “Seis Sombreros para Pensar”. Pero no son las únicas ya que existe una infinidad de técnicas más (brainstorming, scamper, relaciones forzadas, relajación, técnica de da Vinci, cre-in, TRIZ, la inversión, etc…).

BRAINSTORMING


Es la técnica para generar ideas más conocida. Fue desarrollada por Alex Osborn (especialista en creatividad y publicidad) en los años 30 y publicada en 1963 en el libro "Applied Imagination". Materiales de trabajo: sala, sillas para el grup
o, pizarra grande o cuaderno de notas para apuntar las ideas, grabadora (opcional), reloj.

Participantes: facilitador o coordinador (dinamiza el proceso), secretario (apunta las ideas), miembros del grupo.

Etapas del proceso:
1ª Calentamiento:
- Ejercitación del grupo para un mejor funcionamiento colectivo.
- Ejemplo: decir objetos que valgan menos de 1.000 pesetas, nombrar todas las cosas blandas que se nos ocurran…


2º Generación de ideas:
- Se establece un número de ideas al que queremos llegar.- Se marca el tiempo durante el que vamos a trabajar.

Y las cuatro reglas fundamentales que se mencionan a continuación:
- Toda crítica está prohibida.
- Toda idea es bienvenida.- Tantas ideas como sea posible.
- El desarrollo y asociación de las ideas es deseable.
- Los participantes dicen todo aquello que se les ocurra de acuerdo al problema planteado y guardando las reglas anteriores.


TRIZ.


Es la técnica para generar ideas ingeniosas especialmente ante problemas tecnológicos. Fue desarrollada por Genrich S. Altshuller. Es un método heurístico nacido a partir de la identific
ación de unas pautas inventivas, en las patentes, utilizadas por igual en sectores de la técnica muy diversos. Las primeras publicaciones aparecieron en los años 50, siendo de los últimos trabajos publicados por Altshuller, en el año 1985, el 'Algoritmo para la Resolución de Problemas Inventivos'.
TRIZ es un método que sigue actualizándose mediante investigación de los avances en patentes aunque el enfoque de análisis se ha extendido a otras disciplinas de la actividad humana como las ciencias sociales e incluso el arte.


CRE-IN.


Basado en que se necesita creer para crear y para crecer e investigar desde el interior para innovar, CRE-IN es una metodología que permite ge
nerar en cada persona una fuerza creativa e innovadora que le ayuda a crear situaciones positivas desde su interior hacia su realidad cotidiana. Esta metodología implica el uso de técnicas que tienen que ver con la búsqueda interna de la paz, la reflexión, el relax, la deshinibición, la concentración, la pérdida de la sensación del ridículo, la risa como expresión de alegría y el llanto como descarga necesaria frente a una situación lógica, mediante el rescate del juego (actividades lúdicas) como vehículo de nuestros sentimientos, de nuestro placer, de nuestra diversión.

Las técnicas que componen esta metodología provienen del psicodrama, la musicoterapia, la expresión corporal, el yoga, la gimnasia Fedora y los juegos teatrales.

Asimismo, se combinan con otras técnicas tradicionales como el brainstorming, las provocaciones al azar, o el collage creativo.

Provocación.

Pensamos generalmente reconociendo patrones y reaccionando a ellos, tales reacciones vienen de nuestras experiencias previas y las extensiones lógicas a esas experiencias, y no nos aventuramos demasiado a menudo fuera de estos patrones. Mientras que podemos saber la respuesta como parte de un determinado tipo de problema, la estructura de nuestros cerebros hace difícil que liguemos esto.

La técnica requiere construir pensamientos deliberadamente estúpidos, en los cuales algo que tomamos como concedido sobre la situación no es verdad. Los pensamientos necesitan ser estúpidos para dar una sacudida eléctrica a nuestras mentes fuera de las maneras de pensamiento preestablecidas. Una vez que hayamos hecho una declaración provocativa, nuestro juicio entonces se suspende y la declaración se utiliza para generar ideas. Las provocaciones nos dan los puntos de partida originales para el pensamiento creativo.


Información obtenida de:

http://www.creatividadysociedad.com/articulos/13/Creatividad%20y%20Sociedad.%20La%20creativodad%20como%20valor%20a%C3%B1adido%20en%20los%20contenidos%20informativos.pdf

http://www.eduteka.org/ScratchResnickCreatividad.php

http://www.monografias.com/trabajos22/creatividad/creatividad.shtml

http://www.innovaforum.com/tecnica/biografi_e.htm

http://es.wikipedia.org/wiki/Lluvia_de_ideas

sábado, 8 de mayo de 2010

Seis Sombreros para Pensar

El método es simple. Hay seis sombreros imaginarios, cada uno de un color diferente. En cualquier momento un pensador puede escoger ponerse uno de los sombreros o se le puede pedir que se lo quite. Todas las personas de la reunión pueden usar un sombrero de un color concreto durante un tiempo en un momento determinado. Los sombreros involucran a los participantes en una especie de juego de rol mental.

Representa lo neutro y objetivo. Este sombrero se encarga de los hechos objetivos y cifras. “Los hechos son los hechos” Representa ira, furia y emociones. Este sombrero da el punto de vista emocional.
Representa tristeza, critica y prudencia. Este sombrero cubre los aspectos negativos, del porqué algo no puede ser. Representa alegría, optimismo, beneficios. Este sombrero cubre la esperanza y el pensamiento positivo.
Representa crecimiento fértil y abundante. Este sombrero indica la creatividad y nuevas ideas. Representa el cielo que está por encima de todas las cosas. Este sombrero es el que se encarga de control y la organización del proceso del pensamiento. Así como el uso de los demás sombreros.

El método puede parecer extremadamente simple e incluso infantil, pero funciona. He aquí algunos beneficios del método:

  • Es fácil de aprender y utilizar y tiene un atractivo inmediato. La visualización de los sombreros y de los colores ayuda a ello.
  • Da tiempo disponible para el esfuerzo creativo deliberado. Tú puedes pedir "tres minutos de pensamiento de sombrero verde".
  • Permite la expresión legítima de sentimientos e intuiciones en una reunión - sin justificaciones ni disculpas. "Esto es lo que siento".
  • Proporciona una manera simple y directa de conmutar el pensamiento sin ofender. "¿Qué tal un poco de pensamiento de sombrero amarillo sobre este punto?"
  • Requiere que todos los pensadores sean capaces de utilizar cada uno de los sombreros en vez de quedarse cerrados en sólo un tipo de pensamiento.
  • Separa el ego del rendimiento en el pensar. Libera las mentes capaces para poder examinar un tema más completamente.
  • Proporciona un método práctico de pensar para utilizar diferentes aspectos del pensamiento en la mejor secuencia posible.
  • Se escapa de los argumentos en pro y en contra y permite a los participantes colaborar en una exploración constructiva.
  • Hace las reuniones mucho más productivas.

miércoles, 5 de mayo de 2010

Concepto de creatividad

Explicación correspondiente al Tema 1 del programa de la asignatura

Este post se relaciona con el escrito el día 3 de Marzo de 2010.


Factores de la creatividad

Síntesis. La síntesis es el resultado integrador de experiencias y aprendizajes anteriores. El momento en el que una persona, integra en una sola situación elementos aprendidos por separado, constituye un nuevo descubrimiento, y por lo tanto una realidad distinta. Ha creado para sí mismo una nueva construcción intelectual.

Conectividad
. La creatividad está conectada con elementos que ya existían. No creamos de la nada. Crear es relacionar de distinta forma elemento
s ya existentes. Todas las formas de creatividad surgen de una nueva actividad combinatoria, de situar los objetos en una nueva perspectiva.

Fluidez o productividad.
La imaginación es una actividad mental basada en la percepción, la memoria y el pensamiento, mediante la cual se reproducen imágenes, y se crean asociaciones entre estas.
La fluidez de ideas está relacionada con la solución múltiple de problemas, la fluidez de asociación se da en referencia al establecimiento de relaciones entre ideas, que a su vez dan lugar al pensamiento analógico y la fluidez de expresión es la facilidad de en construir frases.

Originalidad.
Es el proceso que logra que los descubrimientos o las asociaciones sean singulares, individuales, de uno mismo.

Novedad.
Producción de respuestas inusitadas, algo dado con poca frecuencia, con frescura e inventiva: «capacidad de hallar nuevas relaciones», (Rogers), «organizar las experiencias de otra manera», (Taylor), «buscar nuevas constelaciones de significados» (Ghiselin).


Impredictibilidad.
La creatividad desconecta los objetos de los productos, las causas de los efectos. Es la actividad metafórica, no causal, ilógica en ap
ariencia.

Sorpresa. Hace referencia al efecto psicológico. Sin el golpe creativo no sería posible que los individuos pusieran a prueba su creatividad. «La sorpresa agradable es la verdadera esencia de la creatividad misma». (Bruner)

Flexibilidad.
La flexibilidad se opone radicalmente al concepto de rigidez, y sirve para determinar la habilidad de buscar la solución en camp
os distintos. Es la relación flexible entre ideas, conceptos, relaciones, etc. Por ejemplo, relacionar cómic y film, pensar en soluciones variadas al mismo problema, ponerse en lugar de otra persona.


Elaboración. Se trata de comprobar la riqueza de detalles que matizan la intuición original. La elaboración supone disciplina y esfuerzo. El acto creativo hay que tecnificarlo, darle forma, valorarlo y relacionarlo con otras realidades, presentarlo de forma aceptable, comunicarlo.

Apertura y sensibilidad para detectar problemas. La persona creativa es receptiva al mundo de los objetos, ante los problemas, ante los demás. La observación de imperfecciones es lo que mantiene al individuo en actividad creativa, lo que le obliga a estar en constante disposición de buscar nuevos caminos o diversas respuestas.

Capacidad para redefinir un objeto. Es la capacidad de encontrar en los objetos, en las ideas o en las personas nuevos usos o facetas. Recreando de nuevo, cambiando de sentido, de orden, de eficacia, haciendo servir para otra cosa.

No-racionalidad. La actividad combinatoria se da de forma inconsciente. No sabemos con certeza porqué determinadas situaciones o ideas nos traen a colación situaciones o ideas totalmente distintas. La actividad metafórica une y relaciona, florece en el terreno de las semejanzas. La asociación de ideas es el trabajo del inconsciente. La irracionalidad hace posible la poesía, la invención científica y proporciona plasticidad al pensamiento.

Auto realización.
Solamente los actos personales que provocan realización personal son causa de actos creativos. Para Maslow, creatividad es lo mismo que salud psíquica o autorrealización.

Demanda social de la creatividad

La creatividad no sólo está en las empresas, en las campañas publicitarias, sino que en contra de lo que aparentemente se cree está en todos los lugares. El diseñar un objeto mejor y mas funcional para las labores domésticas exige un esfuerzo creativo igual en intesidad que una obra literaria o artística. También, el organizar de una determinada manera los productos de un supermercado, o el construir un edificio de una determinada manera, dicen mucho de si esa idea ha sido pensado y es creativa, distinta, diferente al resto. Cada uno de los nuevos problemas que la sociedad tiene, necesita de la creatividad como disciplina, ya que nos ayuda a resolverlos más rapidamente y con mayor eficacia.


Información obtenida de:

http://www.inmerco.com/index.php/home/35-recursos-humanos/168-los-seis-factores-de-la-creatividad
http://es.wikipedia.org/wiki/Creatividad

domingo, 2 de mayo de 2010

Métodos de creatividad I

Explicación correspondiente al Tema 8 del programa de la asignatura

Para desarrollar el proceso creativo tenemos a nuestra disposición diversos métodos:
  • Métodos analógicos: emplea las relaciones de semejanza. Consiste en descubrir cuáles son las relaciones analógicas que existen entre objetos, situaciones, etc... para facilitar la resolución de problemas planteados.
  • Métodos antitéticos: persigue la liberación mental mediante ejercicios que nos permiten despegarnos de las reglas establecidas social y personalmente. Hay que partir de una actitud de duda para que así nos cuestionemos valores y creencias profundamente arraigadas. No para eliminarlas, sino para construir algo aportando soluciones mejores.
  • Métodos aleatorios: consiste en la posible asociación de dos conceptos, objetos o fenómenos, generando uno nuevo.
Existen diversas técnicas que podemos utilizar para ser aún más creativos, y en definitiva, para logar que el método que hemos utilizado nos sirva de algo.

Entre las diferentes técnicas tendríamos las siguientes:
  • Intuitiva: interviene nuestra imaginación sintetizadora desprendida de criterios lógicos. Se valora más la espontaneidad y la capacidad de improvisación que el análisis.
  • Analíticas: son las que parten de la revisión y descomposición del problema en sus elementos, para integrarlos posteriormente.
  • Asociativas: establecen conexiones entre conceptos. Se combinan conceptos ya sabidos para obtener como resultado otros nuevos.
  • Metamórficas: ejercitan aptitudes para redefinir, convertir y transformar.
  • Inferentes: buscan la descomposición o el desarrollo del problema planteado.
  • De sensibilización y expresión: tiene como objetivo favorecer el desarrollo sensorial, la capacidad perceptiva, la apertura al medio y la actuación espontánea.
Bibliografía utilizada para el Tema
http://www.scribd.com/doc/6580027/PensamientoCreatividadInnovacion?__cache_revision=1231652476&__user_id=-1&enable_docview_caching=1
"El pensamiento creativo" Edward de Bono. Paidós, Barcelona 1991.
"Psicología de la creatividad" Manuela Romo, Paidós, Barcelona 1998.
"La mente creativa. Mitos y mecanismos" Margaret Boden, Geedisa, Barcelona 1994.